Découvrez le métier de directeur.trice technique

Métier

La présentation du métier de directeur.trice technique

Description

Cette personne joue un rôle central avant et pendant un spectacle. Pour s’assurer que tous les aspects de la représentation se déroulent bien, elle interagit avec l’ensemble des professionnel(le)s de la scène (au son, à l’éclairage, au gréage…), en accord avec les besoins spécifiques de chaque production artistique. Elle doit à la fois organiser le travail de toutes ces personnes et gérer les imprévus de manière à ce que les spectacles puissent avoir lieu à l’heure prévue!

Compétences et qualités requises

Les compétences et les qualités requises pour le métier directeur.trice technique

Compétences

    • Capacité à synthétiser et à vulgariser;
    • Capacité d’adaptation;
    • Communication à l’oral et à l’écrit;
    • Négociation;
    • Visualisation.

Qualités

    • Entregent;
    • Ouverture d’esprit;
    • Polyvalence;
    • Ponctualité et respect des délais;
    • Sens des responsabilités.

Compétences du futur

  • Aptitudes en gestion des ressources humaines (capacité à bâtir et maintenir une équipe);
  • Connaissance des normes et conditions de représentations à l’étranger lors de l’accueil de spectacles étrangers ou de tournées à l’international;
  • Connaissance des outils et équipements de pointe requis pour la diffusion de spectacles;
  • Direction d’équipes nombreuses et de projets culturels de plus en plus complexes.
Activités professionnelles

Les responsabilités et tâches liées au métier de directeur.trice technique

Mission

  • Coordonner, avant le début du spectacle, sa préparation auprès de toutes les équipes concernées;
  • Évaluer la faisabilité des projets et des productions en tenant compte des limitations du lieu de diffusion, de l’échéancier et des ressources disponibles;
  • Veiller à l’achat et au maintien des équipements techniques;
  • Gérer un budget matériel et tenir un inventaire;
  • Recevoir et mettre en place du matériel scénique et de l’équipement propres à chaque production;
  • Veiller à ce que l’environnement de travail des équipes techniques et artistiques soit sécuritaire;
  • Lire ou produire des devis techniques;
  • Donner, à l’occasion, un coup de main aux équipes techniques : brancher des fils, monter des décors, installer des équipements techniques, etc.

Activités annexes

  • Contacter les productions pour connaitre leurs besoins, leurs horaires et les autres détails logistiques;
  • Expliquer le fonctionnement de la salle à des artistes et à des professionnel(le)s externes;
  • Organiser des rencontres et des répétitions;
  • Interagir avec du personnel non affilié aux productions, comme des gestionnaires, des fournisseurs, des comptables, etc.;
  • Gérer sa propre équipe de technicien(ne)s, établir leur horaire de travail et leur donner des directives de vive voix ou par écrit, sous forme de devis.
Rémunération

Le salaire du (de la) directeur.trice technique

Environ 66 000 $ par année au Québec (suivant l’expérience).

Avancement et évolution professionnelle

L’avancement et l’évolution professionnelle pour le métier de directeur.trice technique

Les personnes qui occupent ce poste commencent souvent leur carrière en étant elles-mêmes technicien.ne.s de scène (son, éclairage, régie, coulisse). L’expérience peut mener à la gestion de productions scéniques de plus en plus complexes, à la réalisation de tournées de spectacles à l’étranger, à la gestion d’une salle de spectacles ou à la coordination d’un évènement culturel tel un festival. Tous les lieux qui présentent des évènements et accueillent du public ont besoin d’un directeur technique : les personnes chevronnées peuvent aspirer à travailler sur les scènes du monde entier et lors d’évènements culturels prestigieux ou d’envergure!

Autres intitulés de métiers similaires

Cours et programmes de formation

Les programmes de formation pour le métier de directeur.trice technique

Formations initiales

Art dramatique/Théâtre

Baccalauréat de 6 trimestres nécessitant au préalable un DEC ou équivalent.

Cliquez sur le logo de l’établissement pour voir les formations proposées.

Création et production

Formation s’appuyant sur les 8 spectacles étudiants produits chaque année.

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Direction technique d’évènements artistiques et culturels

Formation de 525 heures à distance sous forme hybride avec classes virtuelles.

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Production scénique

Diplôme d’études collégiales de 2754 heures ne nécessitant aucun préalable.

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Formation continue

Quatre organismes offrent de la formation continue pour ce métier.

Autres informations pertinentes

Les certifications supplémentaires et regroupements professionnels pour le(la) directeur.trice technique

Certifications

Écoconception et écoresponsabilité dans les arts de la scène

Une formation offerte par l’Association des professionnels des arts de la scène du Québec (APASQ).

Gestion de projets : méthodes et outils

Une formation offerte par HEC Montréal.

Gestion humaine des ressources : réalités et défis des gestionnaires

Une formation offerte par le Service de formation continue et services aux entreprises (Cégep de Sainte-Foy).

Initiation au numérique pour la création scénique

Une formation offerte par le Conseil québécois du théâtre.

Portfolio numérique pour les personnes conceptrices dans les arts de la scène

Une formation offerte par l’Association des professionnels des arts de la scène du Québec (APASQ).

Regroupement professionnel lié

Alliance internationale des employés de la scène (A.I.E.S.T.)

L’Alliance internationale des employés de scène, de théâtre et de cinéma (A.I.E.S.T.) désigne le regroupement des gens qui travaillent dans l’industrie du spectacle, du cinéma et de tout autre domaine connexe quelle que soit la nature de leur travail ou de leur métier.

Association des professionnels des arts de la scène du Québec (APASQ)

L’APASQ représente l’ensemble des personnes conceptrices d’accessoires, de coiffures, de costumes, de décors, d’éclairages, d’environnements sonores, de maquillages et de marionnettes qui œuvrent au Québec dans les domaines du théâtre, de la musique, de la danse, des variétés, du théâtre lyrique, de l’opéra, du cirque et des manifestations multidisciplinaires.

Association RIDEAU

Comptant 170 membres partout au Québec et dans la francophonie canadienne, RIDEAU réunit 350 salles de spectacle et festivals, ainsi que des réseaux régionaux qui œuvrent au rayonnement des arts de la scène. Son action favorise l’instauration d’un équilibre social et culturel entre les régions.

Centre québécois de l’institut canadien des technologies scénographiques (CQICTS)

Le Centre québécois de l’Institut canadien des technologies scénographiques (CQICTS) est un organisme à but non lucratif incorporé en octobre 2003. Le CQICTS a pour mission de regrouper et de mobiliser, dans un esprit de concertation, l’ensemble des personnes, physiques ou morales, établies au Québec et œuvrant dans le domaine des arts et des technologies scénographiques.

Conseil québécois du théâtre

Le Conseil québécois du théâtre réunit et représente les praticien.ne.s et les organismes de théâtre professionnel du Québec afin de favoriser le développement et le rayonnement de l’art théâtral dans toute sa diversité.

En piste, Regroupement national des arts du cirque

La mission de En piste est de réunir tous les acteurs des arts du cirque et d’assurer le développement de ce secteur. Ce regroupement carbure au cirque et à l’innovation. Rien ne les arrête pour assurer le développement du secteur des arts du cirque, en concertation avec le milieu.

Travailleuses et travailleurs regroupés des arts, de la culture et de l’évènementiel (TRACE)

TRACE est un organisme sans but lucratif dont la mission principale est de promouvoir et défendre les intérêts économiques, professionnels et sociaux de ses membres. Contrairement aux associations accréditées ou reconnues en vertu du Code du travail ou de la Loi sur le statut de l’artiste, TRACE est ouverte à toutes et tous les travailleurs des secteurs des arts, de la culture et de l’événementiel.

Bourses offertes par les écoles d’arts (membres de l’Association des écoles d’arts du Québec)

Rédaction : Septembre Éditeur / Dernière mise à jour : Février 2023

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